新浪娛樂訊 『超級女聲』賽事結束至今，譚維維帶著近乎完美的苛求與堅持，為自己的第一張唱片重復了整整一年完成、推翻、突破與再完成的過程。新專輯《耳界》僅僅錄音階段就持續了三個月之久，錄制初期的磨合，她時常一晚上一口氣錄完幾首歌，之後又用上幾天的時間細細體會揣摩感情，一次次發掘自己可以改進的空間，再要求制作人讓她重新進棚錄唱……於她而言，這像是經歷過一場破繭成蝶的蛻變，更清晰了自己想要的音樂表達與新專輯的方向。曾經，她想象自己的專輯一定要大制作，每一首都足以成為經典，在乎技術的肯定和每一處轉音的花哨……太會唱歌的人常常容易偷懶，因為太了解制作人要什麼，輕而易舉用技巧取代了感情，反而忽略了真情實感的重量。

　　雖是公認的『流行樂壇年輕一代最會唱歌的女歌手』，但《耳界》並非一味的凸顯她過人的唱功，而是以更貼近大眾審美視聽的方式，嘗試更廣泛、大膽的流行曲風，但同樣注重了與以往音樂特質的承接。藏歌是她最初的必殺，大氣磅礡的歌完全是貼近她本色的駕馭，而首次嘗試的大女人式的輕搖滾，卻體現了她難得一見的活潑跳躍，許多首內心情歌的演繹，更是譚維維在這張新專輯裡頗令人期待的自我挑戰，一向給人大氣直接、率真分明、敢愛敢恨般大女人形像的譚維維，對生活、對愛情都有著較為成熟卻不老道的認知，情歌所表達的是她在一定的生活經歷中對於人、事、物獨立的思考與態度。

　　她甚至體悟出了一番自己的情歌心得：用同一種情緒唱畢，以一種較為冷靜的狀態，不加入過多刻意的修飾，讓每一個聽到的人因為各自時間背景經歷的不同，感受並獲得獨屬於自我的與這首歌的聯結與情緒，每一段感情都不盡相同，但交集即是共鳴。很像是她的感情觀，帶著一種釋懷之後的平和，結果看似淡然，其間的過程、情感的堆積都讓內心變得更豐富與成熟。